Sineas Asia Tenggara bersinar di Festival Film Internasional Pingyao

Film Asia Tenggara Menjadi Sorotan di Pingyao

Programamal.com – Karya para sineas baru dari Filipina, Kamboja, dan Malaysia mendapat tempat penting dalam Festival Film Internasional Pingyao edisi ke-10 di Provinsi Shanxi, China utara. Beragam film yang diputar membawa cerita berakar pada persoalan setempat, mulai dari ketimpangan sosial hingga perubahan ruang hidup akibat urbanisasi, dengan pendekatan visual yang kuat dan sudut pandang yang khas.

Kehadiran film-film tersebut memperlihatkan bagaimana pengalaman lokal di Asia Tenggara dapat berbicara kepada penonton lintas negara. Cerita tentang kelas sosial, tanah, kota, pekerjaan, dan masa lalu tetap terasa dekat karena disampaikan melalui karakter serta ruang yang konkret.

“Filipinana” dan Kritik di Balik Keindahan

Salah satu judul yang paling menarik perhatian adalah Filipinana, debut film panjang sutradara Filipina Rafael Manuel. Film ini menjalani pemutaran perdana Asia di Pingyao dan seluruh tiket pertunjukannya habis terjual.

Sebelum hadir di festival tersebut, Filipinana telah dipilih Filipina sebagai wakil negara itu untuk persaingan kategori Film Panjang Internasional Terbaik di Academy Awards. Versi pendek dari proyek ini juga pernah meraih Silver Bear pada Festival Film Internasional Berlin.

Manuel menempatkan lapangan golf sebagai pusat cerita. Ruang yang tampak tenang dan tertata itu dipakai sebagai miniatur masyarakat Filipina. Tokoh utama perempuan bekerja sebagai pramugolf dan berinteraksi dengan orang-orang dari kelas sosial maupun latar kebangsaan yang beragam. Pertemuan-pertemuan tersebut membuka pembacaan tentang hubungan kuasa dalam masyarakat pascakolonial.

Dengan gambar yang terukur, komposisi simetris, dan tampilan yang bergaya, film ini mengangkat kekerasan berbasis kelas serta persoalan perampasan lahan. Keindahan visualnya bukan sekadar hiasan, melainkan bagian dari kritik terhadap ketimpangan yang tersembunyi di balik suasana mewah.

“Tujuannya bukan sekadar menampilkan keindahan sebagai sesuatu yang modis, melainkan mengungkap ‘kekerasan yang tersembunyi di balik keindahan.’”

Dalam konferensi pers, Manuel juga menceritakan masukan dari sineas China Jia Zhangke, produser eksekutif film tersebut. Pada hari pertama syuting, Jia menyarankan agar minggu pertama produksi dipakai untuk memperkecil jarak antara harapan dan kondisi nyata di lapangan. Saran itu dinilai membantu proses kerja tim.

“Latar cerita film ini menarik. Tokoh utama perempuannya, yang bekerja sebagai pramugolf, bertemu dengan orang-orang dari berbagai lapisan masyarakat di lapangan golf. Orang-orang dari kelas sosial dan latar belakang kebangsaan yang berbeda seolah membentuk sebuah gambaran alegoris tentang masyarakat pascakolonial Filipina.”

Kota yang Terbelah dalam “Promised Spaces”

Perhatian penonton juga tertuju pada Promised Spaces, produksi bersama sejumlah negara yang melibatkan Kamboja dan Serbia. Film itu menempatkan urbanisasi cepat sebagai latar utama, lalu memperlihatkan dampaknya terhadap warga yang hidup di sekitar pembangunan.

Lewat dua alur yang berjalan berdampingan, film tersebut membandingkan kehidupan ramai sebuah komunitas di sekitar area konstruksi dengan deretan hunian mewah yang kosong. Kontras itu menyoroti pemisahan ruang di kota-kota yang tumbuh cepat serta kesenjangan kelas yang dapat muncul ketika pembangunan tidak dialami secara setara.

Sutradara Ivan Markovic menyebut lanskap perkotaan China turut memberi inspirasi bagi pengerjaan filmnya. Gagasan tentang dua kehidupan yang berdampingan tetapi dipisahkan dinding terasa relevan untuk banyak kota berkembang, ketika bangunan baru dan kawasan lama berada sangat dekat namun dihuni oleh kelompok sosial yang berbeda.

Pendekatan tersebut membuat Promised Spaces tidak hanya berbicara tentang satu lokasi. Film ini mengajak penonton memperhatikan bagaimana bentuk kota dapat memengaruhi siapa yang memiliki akses terhadap ruang, keamanan, kenyamanan, dan masa depan.

Perjalanan Penebusan dalam “Dead Tide”

Dari Malaysia, sineas film berbahasa Mandarin Kethsvin Chee hadir melalui Dead Tide. Ceritanya mengikuti seorang mantan tahanan yang kembali ke sebuah desa nelayan untuk mencari penebusan atas kesalahan masa lalu.

Selain mengandalkan perjalanan personal sang tokoh, karya ini memperlihatkan kemungkinan baru bagi perfilman berbahasa Mandarin di Asia Tenggara. Keberadaannya di Pingyao menegaskan bahwa bahasa, identitas, dan pengalaman budaya tidak selalu berhenti pada batas negara.

Film berbahasa Mandarin dari kawasan ini membawa ragam latar sosial yang berbeda dari produksi di pusat-pusat industri film berbahasa Mandarin lainnya. Dalam konteks festival internasional, keragaman itu memberi penonton peluang melihat pengalaman komunitas Asia Tenggara melalui pilihan bahasa dan bentuk penceritaan yang berlapis.

Pingyao sebagai Ruang Pertemuan Sineas Muda

Festival Film Internasional Pingyao ke-10 dibuka pada 24 September di kota kuno Pingyao. Program resminya menampilkan 50 film dari hampir 40 negara dan kawasan.

Dominasi karya perdana menjadi ciri penting penyelenggaraan tahun ini. Sebanyak 75 persen dari film terpilih menjalani pemutaran perdana Asia. Sementara itu, penayangan perdana di China mencapai 90,6 persen, dan seluruh film dalam program tersebut merupakan pemutaran perdana di China Daratan.

Sejak berdiri pada 2017, festival ini diarahkan untuk mendukung pembuat film muda dari negara-negara dengan industri perfilman yang baru berkembang maupun sedang tumbuh. Selama satu dekade, lebih dari 6.000 sineas dari lebih dari 50 negara dan kawasan telah berpartisipasi. Total jumlah pengunjung festival juga telah melampaui 10 juta.

Bagi sineas Asia Tenggara, forum seperti Pingyao menyediakan kesempatan untuk memperkenalkan karya, membangun percakapan, dan menemukan penonton baru. Bagi publik China, pemutaran tersebut membuka pandangan terhadap kehidupan sosial di negara-negara Asia Tenggara sekaligus memperlihatkan luasnya spektrum sinema berbahasa Mandarin di kawasan.

Film-film seperti Filipinana, Promised Spaces, dan Dead Tide menunjukkan bahwa cerita yang tumbuh dari komunitas tertentu dapat melampaui tempat asalnya. Melalui layar lebar, persoalan yang sangat lokal dapat menjadi awal dialog antara pembuat film dan penonton dari latar budaya yang berbeda.